Désengagement d’Amos Gitaï Avec Juliette Binoche, Liron Levo, Jeanne Moreau… Zébrine revient… faut-il le dire ? après plus d’une année d’interruption, au cours de laquelle elle s’est laissée piéger par le temps, et par d’autres raisons plus ou moins bonnes… qui resteront enfouies sous le tapis car la vocation ici reste de ne parler que de ce qui fait du bien ! Pourtant, cette année écoulée dans le silence bloggien a été riche en événements culturels, à propos desquels je ne me pardonne pas d’être restée sans voix… alors, pour pallier ma défection chronique, je travaille à faire une petite sélection sur les spectacles et films encore à l’affiche… Disons que pour cette fois, afin de renouer avec de grandes causes qui stimulent l’esprit et émeuvent le palpitant, je vous parle de Désengagement d’Amos Gitaï que je viens juste de voir et dès demain je prépare ma petite sélection just for you (if you are still alive)… Ana et Uli, une sœur et son demi-frère, se retrouvent en Avignon pour les funérailles de leur père. Ce dernier, dans son testament, lègue sa fortune à Dana, la fille qu’Ana avait abandonnée vingt ans plus tôt en Israël. Ana et Uli partent pour Gaza, la première pour revoir sa fille et lui annoncer la nouvelle, le second, du côté de l’armée, pour organiser le désengagement de la colonie israélienne… Film étrange, tour à tour envoûtant, énigmatique, violent… qui se construit autour de deux périodes : la mort du père, dans la vieille maison familiale du le Sud de la France, et le voyage en Israël. La première partie du film, lumineuse, s’attarde sur de belles retrouvailles entre une sœur et son demi-frère (plus exactement le fils adoptif de son père), qui se laissent aller à la joie et au bonheur de se revoir après, on le devine, une longue séparation. Leurs étreintes et leurs échanges complices sont touchants, ont gardé comme une candeur et une insouciance de l’enfance, qui peu à peu glissent vers des allusions troubles, puisqu’ils ne sont pas vraiment frère et sœur… où l’on se sent mal à l’aise tant par l’ambiguïté de cette relation que par le décalage avec le contexte dans lequel elle s’inscrit. La seconde partie, centrée autour du voyage en Israël, montre un pays instable et un peuple divisé, auxquels se confrontent Ana et Uli. Aux retrouvailles de la mère et de la fille s’oppose la séparation idéologique du frère et de la sœur. Le contexte de tumulte politique met en relief des divergences entre eux que la torpeur du Sud de la France n’aurait pu dévoiler. D’une période à l’autre, le propos du film prend de l’épaisseur, mais le spectateur s’y perd un peu, passant d’un cadre très intimiste à un pays dans la tourmente où les deux protagonistes eux-mêmes donnent l’impression de se fondre… Juliette Binoche, qui interprète Ana, sœur mystérieuse et d’une géniale lascivité, devient ensuite une ombre, une femme perdue (ce qu’elle était déjà, mais sans le charme cette fois), au sein d’un pays où elle sera toujours une étrangère. Uli, le frère adoptif, s’affirme davantage dans la seconde partie, mais reste impénétrable, incarnant toute la beauté et la violence d'un pays en perpétuel déchirement… Le film illustre peut-être la lente dissolution de l’humain aux prises avec des désirs et des événements qui le dépassent, où les tentatives de reconquête tournent à la dépossession… Le destin de tout un pays, finalement…